什么是艺术照？
在摄影领域，艺术照并不是一个官方术语，但它通常指的是那些通过创意和设计理念构建出来的照片。这些照片往往具有独特的视角、强烈的情感表达或是对现实世界进行了某种程度上的改造。这类照片可能会使用特殊的光线效果、色彩处理或者其他各种创意思维来展现主题。它们不仅仅是一次性的记录，而是经过精心策划和后期制作的一幅作品。
从历史上看，很多著名画家都曾尝试将自己的作品拍摄成实物，这些作品就是我们今天所说的“艺术照”。它们既包含了画家的想象力，也融入了摄影技术，使得这两种媒介之间形成了一种奇妙的结合。在现代社会中，我们也可以看到许多专业摄影师利用这种技巧来拍出令人印象深刻的作品。
为什么需要区分？
既然如此，那为何还要特别提及“艺术照”呢？答案很简单：因为在日常生活中，“写真”这个词汇已经变得非常普遍，它们大多数时候被用来描述任何普通家庭或社交场合下的拍照行为。而如果没有明确界定，“写真”一词就容易让人误解其含义，认为所有照片都是平等无差别的。但实际上，这两者有着本质上的不同之处。
首先，从目的来说，绝大部分“写真”的目的是为了记录瞬间，或许偶尔也有美化自己形象的心态，其主要目标还是向外展示个人的状态。而对于“艺术照”，虽然也可能带有一定的展示性，但更侧重于情感传达、视觉冲击甚至概念表达。其背后的思考过程远比简单地按下快门复杂得多。
如何区分？
那么，我们又该怎样辨识哪些是真正意义上的“艺术照”，哪些只是普通的人生纪录呢？
目的与意图：首先要从图片背后的故事开始探索。如果一张照片只不过是在特定场合下按了一下快门，并没有太多额外加工，那么它更倾向于是一个正常的人生记忆。而如果这张图片后面隐藏着大量精心挑选地点、时间以及后期编辑的话，那么它更多地表现出一种创作精神，是属于那样的另外层次。
情感投射：再看看这张图片给你留下的感觉是什么。如果它能够触动你的情绪，无论是欢乐还是悲伤，都说明这里面蕴含了作者的情感共鸣，而这一点正是我个人定义中的"真实"体验；而如果它只是让你觉得好看而已，那就很难说这是真的"我"所经历过的事情。
元素整合: 最后，还有审美观点的问题。一张好的肖像，不管是否为正式活动，都应该有一个完整的小世界，让观看者能够进入其中去体验，如果能做到这一点，就能算作是一次成功的心灵沟通，一次有效率的情境捕捉。
知识背景: 对于那些涉及较高级别图像处理技术，比如HDR,PS等操作，更显然是不寻常的事物，即便最终结果看起来十分自然流畅也不例外，因为这种技能通常只有少数人才掌握，而且成本也是相当昂贵，所以这样的工作总会以非凡的手法显示出来。
文化影响: 最重要的是每个人的文化背景都会对他们理解和欣赏这些东西产生影响。不同文化背景的人，他们对事物观察和评价标准不同，因此关于什么才叫真正意义上的'artistic photography'存在争议。
最后结论: 在结束之前，我想提醒大家不要轻易把每一次点击按钮都当成一次伟大的杰作，只有真正懂得如何去捕捉生命中微小瞬间，以及通过正确运用光线色彩还有构图才能称之为'Artistic Photography'.
因此，在讨论关于“artistic photography”时，我们必须考虑到其背后的故事以及相对于一般家庭风景画面的独特价值。这样我们才能更加准确地理解并欣赏到这一形式在现代社会中的重要性，并且促进人们对此类内容更加深入细致的认知。
