在摄影领域，白平衡（White Balance）是指对照片中不同颜色的色温进行调整，以达到更接近真实视觉效果。然而，在实际拍摄过程中，由于环境光源的变化、使用不同的闪光灯或自然光，可能会出现所谓的“白平衡漂移”现象，即原本设定的白平衡设置不再适应当前场景，从而影响整体画面的色彩和质感。今天，我们就来深入探讨如何处理这种情况，以及它在艺术创作中的应用。
理解白平衡漂移
首先要认识到，任何一个灯泡或者天空下，都有其特有的颜色温度，这种温度被称为“色温”。大多数人生活和工作时处于日常照明下的条件下，这通常被认为是黄色的，而这是因为传统的电灯产生的是暖色的光。这就是为什么人们习惯了这个黄色的感觉。当我们用相机记录这些场景时，我们必须告诉相机它是在看什么样的颜色。通过调整 白 平 衡，可以让我们的照片更接近我们眼睛看到的那样。
预设模式与自定义设置
为了解决各种环境下的白平衡问题，现代相机提供了一系列预设模式，如日间、户外、室内、云雾等。此外，一些高级相机还支持用户自定义设置，使得根据具体环境轻松调节。但即使如此，当场景突然改变，比如从室内走出户外，或从日照转移到阴凉处时，那么预设值或自定义值都可能不再适用，这时候便需要采取一些补救措施。
调整图像后期编辑
如果拍摄过程中无法及时调整 白 平 衡，可以在后期编辑软件如Adobe Lightroom 或 Photoshop 中进行修正。在这里，你可以选择不同的滤镜以模拟不同类型的光源，并逐步微调直至达到最佳效果。此方法对于那些没有专业技能的人来说，也许不是最直接有效的手段，但却是一个灵活可行的解决方案。
使用快门同步闪光
当你使用闪光灯并希望它们能够自然地融入到周围环境中时，就需要考虑快门同步技术。这是一种技术，它允许你的闪光灯在曝光的时候发射，而不是持续发射，因此不会造成过亮的问题。通过这样的方式，你可以确保所有来源（包括主导画面的大量背景）的亮度都得到正确控制，从而减少由于错误配置导致的差异性影响。
多帧合成曝 光法
另一种特殊的情况发生在你想要捕捉非常暗淡或非常明亮区域的情况下。当你试图将两个极端条件同时包含进一张图片时，因为相机会默认采用中心点曝 光，所以往往会导致某些部分过亮或过暗。如果这时候发现你的图片存在过曝或者低曝的问题，你可以尝试使用多帧合成曝 露法来改善此类状况。这样做的话，每次都是重复整个拍摄流程，但是每次都会向较好的方向移动，然后最后把这些帧组合起来以获得一个更加均匀分布的一致性的结果。
知识积累与经验积累
随着时间推移，不断学习新知识以及积累经验对于理解和掌握白平衡这一概念至关重要。你应该不断练习，为自己建立起判断是否需要调整 白 平 衡，以及如何去做的一个直觉。而且，在不断尝试新的东西之后，对比分析自己的作品，有助于提高个人审美观念，同时也能增强对工具功能理解能力，最终提升自己的技艺水平。
总结来说，“white balance drift” 是一项很有挑战性的任务，但也是培养创意和技术结合必不可少的一环。在实际操作上，要学会灵活运用各种手段，无论是在拍摄前还是后续编辑阶段，都能帮助我们捕捉到那份难以言表的情感，让我们的作品更加生动和具有吸引力。
