中国摄影家协会历届，作为记录和传承中国摄影艺术发展历史的重要机构，其推崇的拍照理念和风格不仅体现了时代精神，更是对后人创作带来深远影响。从成立之初，到如今，在其历届领导人的指导下，中国摄影界不断探索、创新，不断丰富自己。
一、追求真实
在中国摄影家的眼中，没有虚假。他们坚信，用镜头捕捉的是生活中的真实场景。这一点可以从中国摄影家协会历届主席的作品中看出。在他们的手中，一张照片不是简单地记录事物，而是一种表达情感和思想的方式。无论是李阳、王志安还是周国平，他们都以自己的作品展现了对生活细节的热爱，对社会现象的洞察力，以及对美好事物的一份执着。
二、注重技术
技术对于任何一种艺术来说都是基础，无论是在画布上绘画还是在胶片上曝光，都需要一定程度上的技巧掌握。而随着科技进步，现代摄影师拥有更多工具去创造更为复杂多样的作品。但即便如此，基本功依然不可或缺。这也是为什么许多名将们强调理论学习和实际操作结合，以确保每一次点击按钮都能捕捉到最完美的一刻。
三、勇于创新
在过去几十年里，每一位担任过中国摄影家协会主席的人都有一个共同点，那就是敢于创新。在当时那个充满挑战的时候，他/她并不害怕尝试新的方法，不畏惧批评。他/她的工作鼓励了一代又一代新兴青年走向前方，用他们独特的声音讲述故事，这些声音正是构成了今天我们所见到的多元化视角。
四、关注社会责任
同时，从《人民日报》社长兼总编辑胡克明先生到现在担任该职位的人们，他们始终坚持以社会责任为核心，将个人成就与国家大局相结合。他们认为，一名优秀的攝 影師不仅要有高超的手艺，还要具备良好的道德品质，并且用自己的力量去帮助他人，为社会做贡献。
五、促进国际交流
在全球化的大背景下，每个国家之间文化交流愈发频繁，而这也正是许多国内外著名攝 影師渴望参与其中的一个环节。在这个过程中，他们分享知识经验，与其他国家攝 影師合作，这种国际视野让我们的視覺藝術更加包容，也更加精彩纷呈。
通过这些不同段落，我们可以看到，从不同的角度入手理解“艺术与实践相结合”的含义。不管是在追求真实性的深度表达，或是在技术层面的不断提升；也不管是在勇于开拓新路线上，或是在肩负起社会责任感；再或者，在国际视野下的交流合作——这一切都是如何通过具体人物及其活动来体现出来。当我们谈及“艺术”，自然而然想到那些能够将心灵世界映射至画面上的才华横溢者。而当我们提及“实践”，则不可避免地要考虑那些把理论应用于实际行动中的卓越行者。两者的交融，使得每一帧图片都蕴藏着深邃的情感和丰富的情境，让观众仿佛置身其中，有机会领略那份无法言喻却又触动心灵的地方气息。此外，由此产生的一系列讨论，如是否应该遵循既定的规则或自由发挥，以及如何平衡专业性与个性等问题，也成为了当前人们思考的问题之一，它反映出了时代发展给予我们的挑战以及机遇，同时也预示着未来的方向——即使对于已经取得显著成就的事业领域来说也是如此。
