在摄影艺术的海洋中，剪影照片就像一艘帆船，航行于光与暗之间，创造着独特的视觉语言。它是一种传统的艺术表现形式，以对比强烈的大反差为特点，从而使主题更突出、画面更简洁。给人以深厚、刚劲的感觉，同时又用含蓄、藏多于露的表现手法创造出一个神秘的意境，引人联想与回味，大大增强了照片的艺术感染力。
寻找合适的场景
拍摄剪影的地方必定要逆光，以拍摄剪影最常利用的是夕阳为例，由于太阳位置需要在拍摄主体后面，我们可以利用日出的或日落时分逆光，因为这时光线柔和，提前选好位置和角度。
寻找拍摄对象
寻找一个感兴趣且具有清晰边缘的地理标志，它应该能够明显地被识别出来。此外，还要选择明亮干净背景，如天空或者水面。为了给背景增加亮点，可以在日出或者日落时段进行拍摄，这时候天空色彩变化更加丰富。
背景选择
通常会用天空作为背景选择，如果空气中有一些水汽或轻微雾气效果也非常不错。在拍摄时，要避免光源照射到前景全景上，以保持整个画面的氛围。而对于剪影物体，一定要慎重挑选外形容易辨认、轮廓分明的事物，如树木、人物或者动物，并避免使用外形不具体过大的主题，这样可以让画面看起来更有层次感。
手动模式与半自动模式运用
一般情况下，将快门速度加快并收小光圈，可以尽量让主体处于几乎全黑，而背景能表现出色彩，为最佳剪影效果。使用手动档（M档），速度1000-4000分之一秒，光圈10以上，以及ISO200-400（具体数值根据当时环境决定）；曝光则遵循宁可欠曝而不过曝原则，并依据背景进行曝光测定。
使用三分法构图
构图要简洁才能美观，可以使用经典三分法，把需要的人物放在画面横竖三分之一位置，并留下另一侧空间。这使得即便是非主角部分，也能成为视觉焦点。（延伸阅读：什么是三分构图法及应用技巧）
读取曝光值
在实际操作中，要根据背景设置参数，可结合各点曝光值综合考虑，或调整相机补偿以压暗前景，让背景正常曝射。但注意不要过度压缩，使得整幅图片失去平衡性。
照明策略
显而易见，剪影完全是逆向照明技术。这背后的基本思路是，你正对着的一个前景和“对象侧面的”亮度，与背景亮度相比显得微不足道。你必须学会像相机一样“思考和看到事物”。
注意视角处理
重要的是，不应让讨厌建筑或简单雕塑挡住你所想要捕捉到的内容。如果多个人同时出现，也要注意避免重叠导致混乱的情绪产生。每个单独的人都应该是一个轮廓清晰可见的小世界。
黑色作为边框突起主体
当被摄主体占据较小比例，或画面的空白空间比较单调时，可以通过黑色的边框来压迫观众视线投向被采集对象，同时黑色不会分散观众注意力。此外，还可以运用以黑色的边框作为形状，使平常场合获得独特形式感，加深纵深感受。
重叠趋势探索新玩法
如打算模仿亲吻式剔除，就需恰逢亲吻前后未接触状态，从而获得最佳呈现结果。不仅如此，对于任何两个重叠趋势相关的事象，该原理同样适用。
此篇文章旨在指导广大爱好者如何运用松下的高品质设备来捕捉精妙绝伦的一系列刷新眼球之作——那些充满悬念性的修片技巧，让我们一起踏上这个探险之旅吧！
