随着科技的飞速发展，现代相机已变得越来越智能，但在拍摄艺术中，也仍然存在一些难以解决的问题，比如选择合适的对焦位置。对焦位置的选择，并非简单通过计算就能找出最优方案，它与我们的拍摄意图和需求紧密相关。不同的对焦位置，能够创造出截然不同的画面效果：如何选择最恰当，最符合我们拍摄需求的对焦位置，是一个值得深思的问题。
今天，我们要分享的是，在特定题材中选择对焦位置的一些基本原则，让我们一起来看看吧：
基本原则：对焦主体
如果一张照片里同时存在清晰和模糊的部分，大部分人都会更关注清晰的部分。这正是区分画面主次，表达不同主题的手段。如果你没有特别明显的拍摄需求，或者不知该对哪儿好的时候，就可以尝试将镜头聚焦于画面的主要元素上，让它成为图片中的中心点，这样总不会错过什么大事。
风光：三分之一法则
风光摄影并非仅仅依赖“小光圈+三脚架+低 ISO”，而是需要讲究各方面。而“三分之一法则”就是风光摄影中一个久经考验、广受好评的一个技巧。当没有明确主体时，可以尝试将镜头聚焦于景深的一分之三处，这样前景、中景保持清晰，而背景略微模糊，与人眼视觉习惯相符，同时也会增强画面的纵深感。当然，如果有明确主体，要先确定其为准。
除了此法，还可尝试另一策略——手动调至无穷远，以获得最大化的情境捕捉能力。在长距离场景下，无需精确合焦点，只需找到一个让整幅图像都看起来较为清楚的地方即可。这便是所谓“泛焦”的妙用，它使整个画面都位于清晰范围内，即使肉眼看去似乎没什么模糊，但放大后还是能发现差别。
人像：眼睛或脸部
在人像领域，眼睛往往被认为是情感和心灵窗户，所以通常应首选其进行聚焦。如果全身或半身，则可能只需聚集于脸部。此外，对动物也是如此，小比例情况下尽量聚集于脸部；对于特写，则应集中双眼，以表现人物情绪，或动物表情。
长曝光：静物
长曝光常用于记录流水、车流等运动形态，以营造动感。但为了突出动静交融效果，一定要安排一定比例静止物体作为参照。这样做不仅提高了整幅作品的稳定性，而且增加了观赏价值，因为只有静物才需要极高级别的心理真实度与物理精准度。
夜晚照片：边缘细节
夜间照片时，由于环境暗淡且反差较低，对自动系统很难有效工作，因此寻找亮处进行初步调整比较容易。此方法不但简便，也符合夜晚照片核心目标——捕捉城市灯火璀璨之美。在操作时，不要直接指向中央亮点，而应该稍微偏离一点，使接近明暗交界区域进行辅助调整，这样自动系统更易识别并锁定正确点位。一言以蔽之，就是说追求最佳构图与色彩平衡，而不是盲目追求技术上的完美操控。
