每个人都会犯错误，即使那些经验丰富的摄影师也不例外，当然，你拍的越多，对影像的理解就会越透彻，对设备的使用就会越熟练，错误也就会越来越少。但是作为一个新手。如果你也是刚刚拿起相机，那么至少要避免下面这几个错误。 1、不探索说明书深度 对于胶片相机来说其实倒也是无所谓，只需要对于曝光原理有所了解，知道要如何去设置光圈快门也就能应对大部分的使用情况，但是对于那些新的数码相机来说就必须要研究一下它们的说明书了，因为它们的功能实在是太丰富了，已经不能像胶片相机那样靠几个拨盘就能完成所有工作了。 现在的小朋友们好像都没有阅读说明书的习惯了，而是都习惯于去直接问别人要怎么办，要知道其实大部分答案都是藏在那本详尽的手册里。看说明书并不意味着我们要了解相机的一切奥秘，而是在乎你需要知道你的相机能做什么，以及怎样发掘它更隐蔽但极为重要的潜力，比如通过精心设置对焦模式和图像模式等基础设定，将你的相机推至最佳状态。 只有充分认识自己的工具才能迅速做出正确判断，让每一帧照片流露出最佳美感，同时激活你的设备真正发挥其能力。 2、责备工具而非自我 不可否认有些人就是有这样的习惯，总是觉得别人的东西都完美无瑕，而自己则总显得不够好。在他们眼中，一张糟糕照片证明的是他们用错了那个伟大的设备：“如果我拥有XX品牌，我绝不会这样拍！” 设备确实很关键，它可以提供高分辨率、低噪点，但它决不能成为决定成败因素的人选。你才是掌控创作之主导者的角色，不论何种工具，都无法替代你独特的心灵和技艺。而成功捕捉一幅佳作所需元素众多，其中仅仅包括了一台先进摄影器材是不足以概括一切。这条道路永远通往更高峰，当你拥有一台认为理想化程度达到巅峰的手持镜头之后，你仍会渴望那更加前沿科技带来的惊喜，这个追求似乎永无止境，只有专注于操控手中的艺术工具有助于实现这一目标，就如同揭开第一项建议中的神秘面纱一样，每一次细致探究都会带来意想不到惊喜。
3、忽视理论学习 尴尬的是，在技术日益自动化的情况下，有些新手甚至觉得只要轻触快门即可创造杰作，不必再花时间去理解任何理论基础。不过，我坚信：拍照数量与质量之间存在直接关系；只有不断地学习这些理论知识并将其应用到实践中，你才能逐步提升技能，最终捕捉到心目中的完美画面。
4、过度比较他人作品 我曾经反复强调过这个观点：在艺术领域，没有最好的标准，无论风格如何迥异，每位艺术家都是独一无二。我常常看到一些评论者，他们总喜欢指摘他人的不足，却从未意识到自己可能正处于浅薄之列。当批评变成了阴阳怪气时，那些言辞只会让对方显得愚蠢，也许这种行为只是为了抬高自己，但实际上却丑化了整个讨论环境。
5、怀疑自己的选择 国外经常举行合作拍摄活动，让不同摄影师同时摆弄同一模特儿，最终展现出的作品各异且令人赞叹。这提醒我们，每个人都是独特不可复制的地标。在我们的世界里，没有固定的规则限制我们的创造力，我们可以用任何方式描绘相同主题，而不要盲目效仿他人或迷失方向，更应该思考出属于自己的风格套路。（延伸阅读：如何形成属于自己的摄影风格）
